Мастер-класс по изо в технике абстрактного рисования «дерево на закате». воспитателям детских садов, школьным учителям и педагогам

Содержание

Картины для интерьера из текстиля

Из всевозможных лоскутков, ткани с красивым орнаментом, лент, тесьмы или кружева можно своими руками создавать настоящие шедевры в стиле пэчворк. Картины из ткани чаще всего делают в технике аппликации. За основу берется плотный текстиль со сдержанным и незаметным орнаментом (полосы, горошек и пр.), а из ярких лоскутков вырезаются основные элементы.

Из тканей разных расцветок можно создавать настоящие шедевры

Яркая модульная картина из текстиля под стеклом

Оригинальное украшение стены тканевыми картинами

Чаще всего текстильными произведениями украшают кухни и детские, поскольку для этих помещений характерна некая простота, присутствующая в аппликации. Из фетра, фланели и прочих тканей, которые хорошо держат форму, можно вырезать фрукты, животных, машинки, домики. Можно смело сочетать различные фактуры и рисунки на тканях, использовать для оформления тесьму, декоративный шнур, пуговицы. Для гостиной можно сделать текстильную картину из жатого шелка с абстрактными узорами.

Необычные текстильные картины из яркой ткани в детской

Интересная текстильная модульная картина у изголовья кровати

С использованием трафаретов

Трафаретный способ позволяет украшать стены рисунками разной сложности, не зависимо от художественных способностей. Вы сможете создать даже очень сложный орнамент, всего лишь купив соответствующий трафарет.

Да и времени для создания рисунка по трафарету уйдет значительно меньше, чем при ручной росписи. Диапазон рисунков, получаемых таким методом, очень широкий: цветы, деревья, звери, насекомые, абстракция и этот список можно продолжить.

Для вдохновения этим методом покраски предлагаем мастер-класс по созданию цветочного орнамента.

Мастер класс: Цветочный принт

Чтобы как-то разнообразить стены и не оставлять их просто белыми украсьте их контрастным цветочным узором, созданным с помощью трафаретов.

Для этого вам понадобятся следующие материалы:

Трафарет
Краска (белая для фона и контрастная, в данном случае синеватая с отливом, для рисунка)
Кисточка (лучше всего подойдет небольшая с короткой и жесткой щетиной)
Малярный скотч (только для того, чтобы прикрепить трафарет к стене на время выполнения работ, а не просить кого-то держать его)

Ход работы:

Очистите комнату, обеспечив удобный подход к стене. Нанесите белую краску, создав таким образом поле для рисунка. Подождите пока высохнет.
Приложите трафарет к стене и прикрепите его малярным скотчем. Он должен быть хорошо зафиксирован, так как при сползании после начала покраски будет тяжело вернуть его точно на предыдущее место.

Окуните кисточку в краску, после чего хорошенько вытряхните ее или немного оботрите полотенцем, чтобы краска не капала, иначе она может затечь под трафарет и рисунок будет испорчен. Кисточка должна быть практически сухой. Приступайте к зарисовиванию трафарета.

Важно: при покраске внимательно следите за своей свободной рукой, чтобы не оставить следы пальцев с краской на белой стене

Когда трафарет зарисован и краска высохла, перевесьте его на следующее место и повторите предыдущие действия. Продолжайте, пока не покроете всю стену.
Когда последняя краска высохла, расставьте на места мебель и наслаждайтесь созданным дизайном.

Жидкости и добавки зачем нужен кондиционер флюид арт

Для создания картин акрилом краски в обязательном порядке нужно разбавлять, т.к. сами они довольно вязкие и не растекаются по полотну. В качестве разбавителя может использоваться вода или клей. Но начинающий художник может неверно подобрать пропорции и рисовать не получится. Поэтому специально для техники флюид арт были придуманы кондиционер и силикон.

Кондиционер

Продается в магазинах для творчества и был создан специально для того, чтобы разбавить акриловые краски для рисования.

Основные характеристики:

акрил, разбавленный кондиционером, становится более текучим и менее вязким;
оттенки долгое время сохраняют свой цвет и яркость;
краски не потрескаются при высыхании;
материалы хорошо закрепляются на любой поверхности и рисунок на картине будет четко выражен.

Силикон

Акриловая живопись требует обязательного применения силикона. Он необходим для получения кругов и клеток, которые являются неотъемлемой частью флюид арт. Безусловно, такие элементы могут появиться и самостоятельно при смешении красок, но разбавитель позволяет контролировать их форму и расположение.

Процесс смешивания силикона и акрила такой:

Смешайте краску одного цвета с разбавителем.
Добавьте в получившуюся смесь 2-3 капли силиконового масла.
Перемешайте краску деревянной палочкой.
Нанесите получившуюся смесь на холст, распределите его в соответствии с задумкой.
Подержите на ячейками пару секунд газовую горелку. Под ее воздействием силиконовое масло поднимется над акрилом и пятно увеличится в размере. Также его можно будет без труда переместить в нужную часть картины. Пламя нужно держать на расстоянии 10 см от картины и совсем недолго по времени. При этом перемещайте горелку, не останавливайтесь надолго на одном месте. В противном случае краска перегреется и цветовые пигменты потеряют свои свойства.

Медиум

Краски имеют насыщенные цвета, что не всегда нужно. Чтобы уменьшить яркость, необходимо разбавить акриловую краску медиумом. При этом он сохраняет плотность и не меняет свойств материала. Также благодаря ему акрил растекается более продолговатыми полосами.

Продается в специализированных магазинах как в чистом виде, так и с добавлением силикона для создания пузырьков и ячеек.

Декоративный коллаж из журнальных вырезок

Первое что следует сказать, коллаж из журнальных вырезок является очень популярной идеей, которая пришла к нам из-за границы.

Прежде чем заниматься его созданием, нужно тщательно продумать и разработать композицию.

В том случае, если этот коллаж будет размещаться на кухне, разумнее отдать предпочтение продуктовым изображениям. Если это подростковая спальня, то здесь уместно будет расположить актеров и интересные словосочетания.

Поле того как идея создания будет установлена, нам потребуются:

Журналы с нужной тематикой;
Акриловый лак;
Скотч;
Клей;
Ножницы.

Теперь можно приступать к работе. Подготавливаем поверхность и вырезаем картинки

Здесь очень важно подобрать изображения с правильным размером. Если коллаж будет небольшой — то картинки должны быть маленькими

Что касается размещения композиции на стене, то можно воспользоваться более крупными вырезками. Размещаем небольшие изображения у края, крупные ближе к центру, крепим их при помощи скотча и закрепляем акриловым лаком. Как видите процесс создания элементарный, и не нуждается в использовании дорогих материалов. Что касается результата, то он всегда будет стильным и модным.

Валиком с узорами

Такой метод покраски позволяет быстро создать узоры на стене, требуя при этом минимум усилий. Его суть состоит в том, что изначально вы обычным валиком наносите на стену фоновую краску, а потом специальным валиком с узорами красите стену другим цветом.

Конечно, цвета нужно подбирать так, чтобы все вместе смотрелось стильно и гармонично.

Работа с таким специальным валиком такая же, как и с обычным:

налить краску в лоточек, окунуть валик в краску,
пройтись по стене и повторять эти действия, пока вся стена не будет окрашена.

Если не хотите сильно заморачиваться, но и хочется чего-то более оригинального, чем обычный однотонный цвет стен, этот способ именно то, что нужно.

Несмотря на огромное разнообразие обоев, иногда хочется любоваться стенами «ручной работы». И это не обязательно должна быть сложная «венецианка», требующая очень опытного мастера, или «мультиколор», который наносится краскопультом. Соединение обычных акриловых красок (водоэмульсионок), простых инструментов и ваших рук способно придать стенам совершенно удивительный облик.

В этом выпуске для творческих натур, которые хотят попробовать себя в роли художника , мы предлагаем 4 техники окраски стен, придуманные немецкими мастерами. Они немного отличаются степенью сложности, но при определенной тренировке у вас обязательно получится сногсшибательный результат.

Подробные инструкции вы увидите во всех деталях, начиная от разметки стен, постарайтесь внимательно в них разобраться.

Выберите одну стену для творчества. Нарисуйте эскиз того, что хотите получить — в графическом редакторе, экспериментируя с оттенками. Приобретите краски. Потренируйтесь на листе гипсокартона. А когда будете чувствовать уверенность, — приступайте к созданию своих собственных «масштабных картин».

Приятного вам творчества и отличного результата!

Рисуем красками

Самый простой способ создать для интерьера оригинальную картину своими руками – написать ее. Тематика ограничивается только фантазией творца. Даже при отсутствии художественных навыков может получиться шедевр: используйте абстрактные техники, изучайте мастер-классы и фото готовых работ.

Для создания оригинальной картины необходимы минимальные навыки рисования красками

Оригинальная композиция в интерьере в стиле рустик

Эффектное сочетание цветов на картине будет приковывать взгляды домочадцев и гостей

Незатейливая, но очень привлекательная композиция

Для белоснежного интерьера отлично подойдет яркая абстракция

Масляные, акварельные, акриловые краски станут верными помощниками в создании картины для интерьера. В качестве основы можно использовать как профессиональный холст, так и обычную плотную бумагу или загрунтованную дощечку.

Раму для своего произведения можно заказать в багетной мастерской, где легко найти подходящий вариант окантовки.

Техника создания абстрактной картины с использованием красок

Работа красками, с использованием подручных средств

Перед началом

Эффектное панно с резьбой по дереву в интерьере столовой

Сделать панно из природного материала своими руками можно, но прежде, чем начать, стоит узнать обо всех нюансах создания картины. Так, по размерам панно может быть разным. Все зависит от того сколько есть свободного места и материалов для ее создания.

База

Панно на стену должно иметь жесткую основу

Ткань с веселым принтом станет отличным фоном для вашего панно

В качестве базы могут быть использованы и любые другие материалы – ткань, кожа, вязаное полотно, но для того, чтобы панно держало форму нужна жесткая рамка. Причем основание может быть, как компонентом декоративного творения, так и просто основой для его создания, которая будет дополнительно декорирована.

Стильное настенное панно из специй

Некоторые особенности выбора базы:

Материал должен иметь необходимую плотность, чтобы он мог держать форму.
Гибкость – непременное качество для исключение крошения и разламывания при работе.
Поверхность должна быть такой, чтобы компоненты панно можно было крепить к ней.
Поддаваться резке без специальных материалов, если в задумке создать фигурную картину.

Техники выполнения

Прекрасное сочетание мешковины и ракушек в дизайне панно

Композиция с крекером и кофейными зернами отлично впишется в интерьер кухни

Перечислить и описать все техники выполнения панно практически нереально. Стоит вспомнить об основных, которые помогут сделать новогоднее панно из природных материалов.

Декупаж – это техника, при которой на базу помещается изображение, которое украшается объемными элементами. Это могут быть засушенные листья, ракушки, камешки, ветки деревьев.
Квиллинг – скручивание тонких и длинных полосок бумаги. Особая техника позволяет создавать уникальные и непохожие друг на друга произведения.
Мозаика – эта техника подходит, если для панно используются кусочки стекла, дощечки, пуговицы и другие мелкие компоненты. При этом удастся создать действительно праздничное новогоднее украшение-панно.

Панно, выполненное в технике декупаж с эффектом состаривания

Великолепная композиция цветов из кожи

Техника квиллинг становится очень популярной

Осень — прекрасная пора для изготовления панно из листьев

Красивое панно из камней

Панно, выполненное в стиле пэчворк

Домашние крупы отлично подойдут для изготовления панно из натуральных материалов

Почему абстракционизм так популярен

Противоположная точка зрения на абстракционизм удивительным образом совпадает в отношении аргументации с высказанной выше. Все то, что критики полагают недостатком жанра, настолько серьезным, что встает вопрос о том, является ли «это» искусством в принципе, поклонники как раз считают доводами в пользу гениальности направления живописи. И тоже вполне аргументировано.

Искусство – это не техника и не быт. Звучит банально, но факт. Задача искусства – не воспитание или обучение зрителя. Этим занимается педагогика. Задачей искусства не является «причинение пользы». Все, что должно делать искусство – это дарить человеку минуты общения с красотой и вечностью

А уж каким образом – неважно. Еда должна быть питательной и вкусной

Техника – эффективной и надежной. Но даже в отношении этих, предельно бытовых вещей, нет единства мнений. Кому-то вкусно, а кому-то нет. Одни пользуются смартфонами, другие не признают ничего, кроме кнопочных телефонов. Так разве можно требовать объективности от оценки искусства?

Да, это направление живописи предлагает зрителю лишенные объектности рисунки. Абстракция стоит выше рамок формы, она напрямую говорит с сознанием потребителя произведения искусства. Тот, кто может оценить классическую живопись, опирается на собственный культурный и интеллектуальный багаж. То есть критерии оценки по определению – в голове зрителя. Так какая тогда разница? Зачем тратить время на условности, если можно разговаривать напрямую? Именно эта мгновенность отклика, его высокая личностная ориентация и являются основными аргументами в пользу жанра. Это не недостаток, а достоинство.

Знакомьтесь: пэчворк

Уникальность техники пэчворк состоит в том, что картины из лоскутов ткани создаются без использования иглы и ниток. А достоинство пэчворка — это относительная простота исполнения, поэтому создавать настоящие шедевры может даже начинающий мастер. Картины из лоскутов ткани:

Панно из цветов в технике кинусайга

являются достойным украшением интерьера в стиле кантри или прованс.
будут уместны на любой кухне.
станут хорошим подарком родственникам или друзьям по случаю новоселья и другого торжества.
не требуют приобретения дорогих материалов (все, что нужно, найдется в любом доме).
выполняются быстро (3−4 часа).
обладают эффектом 3D.

Новогодняя картина своими руками

Перед началом работы нужно подготовить материалы и инструменты, чтобы они все время находились под рукой.

Лист пенопласта плотностью 25, толщиной 2−2,5 см. Можно использовать куски, которыми упаковывают технику на заводах-изготовителях.
Всевозможные разноцветные лоскуты разных размеров. Желательно, чтобы ткань была тонкой. Грубая и плотная материя для мелких деталей не годится.
Клей ПВА (суперклей не подходит, он плавит пенопласт).
Скальпель и канцелярский нож (можно что-то одно).
Ножнички маникюрные.
Распарыватель швов, который можно приобрести в любом магазине рукоделия. Некоторые мастерицы пользуются пилочкой для ногтей; ею тоже можно, но первый вариант удобнее.
Распечатанная на листе бумаги схема.
Фломастер или копирка.

Самые необходимые инструменты для создания картины пэчворк

Милые кролики из флиса на картине, сделанной по технике кинусайга

Пошаговое выполнение картины из лоскутов ткани. Мастер-класс

При отсутствии принтера рисунок можно нарисовать самостоятельно от руки или по клеточкам. Рисунок нужно перенести на пенопласт при помощи копирки или нарисовать его маркером. Картина должна иметь рамку, поэтому работа начинается именно с этого элемента.

Для создания картины с красивым букетом понадобится нежный ситец

Пенопласт может быть квадратом или иметь прямоугольную форму — все зависит от самого рисунка. С каждого края пенопластового фрагмента нужно расчертить поля по 2−4 см — именно такой ширины будет рамка.

Для того чтобы легче было переносить рисунок на пенопласт, закрепим его кнопками

Настало время взять в руки скальпель или канцелярский нож. При помощи любого из этих инструментов прорезаются борозды глубиной 0,5−1 см. Более глубокие прорези приведут к разлому основы, а этого допускать нельзя.

Накалываем контур кнопкой

Теперь нужно взять ткань. Лучше всего работать с трикотажными лоскутами, они хорошо тянутся и не выскакивают из прорезей. Рекомендуется заранее распределить лоскуты: какой куда пойдет.

Распарывателем либо пилочкой вставляем края ткани в прорези, затем обрезаем остатки и прячем в пенопласт до конца

На выбранный фрагмент рисунка кисточкой наносится клей ПВА.
Прикладывается к этому месту соразмерный кусочек ткани.
При помощи пилочки или распарывателя швов края лоскута заправляются в прорези.
Края ткани, оставшиеся сверху, подрезаются маникюрными ножницами.

Заканчиваем нашу картину, оставляя немного ткани по краям

Сначала в такой технике делается рамка. Свободные края заворачивают на обратную сторону и крепят к пенопласту кнопками или степлером. Далее выполняется весь рисунок.

Закрепляем кнопками по краям остатки ткани

На заднюю стенку картины крепится крючок или пришивается петелька, посредством которых рукотворный шедевр вешается на стену. Поскольку пенопласт очень легкий, его можно приклеить к стене плиточной мастикой.

В технике пэчворк выполняют как отдельные рисунки, так и модульные композиции. Для картинных блоков используют ткань с крупным принтом, разрезав ее на части.

Милые декоративные картины украсят ваш дом

Симпатичная несложная картина в технике кинусайга

Какие краски и материалы подходят для абстрактной живописи?

Абстрактный рисунок может быть выполнен любыми красками, пастелью, восковыми мелками или цветными карандашами. Для начинающих творцов очень подходят акриловые краски — они яркие и очень быстро сохнут. Даже если вы совершите ошибку и вам захочется ее исправить, то акриловыми красками это сделать нетрудно. К тому же ими можно писать как на холсте, так и на бумаге.

Кисти можно выбирать любые, но для акриловых красок лучше всего подходят щетинные или колонковые. Можно пользоваться синтетическими кисточками. Если вам хочется работать только цветом, то можно вообще отказаться от кистей и взять в руки губку или куски поролона. Ими можно отлично наносить краску на деревянную, холщевую или бумажную основу.

Добавьте в абстрактную фотографию тела движение

Большая часть фотографий базируется на заморозке движения. Абстрактная же фотография, наоборот, охватывает визуальные качества движения.

Добавление движения в фотографию тела придаёт ей особую метафизичность. Добиться этого эффекта позволяет техника намеренного движения камеры (ICM), которая создаёт эффект призрачного движения в кадре.

Намеренное движение камеры (или ICM) — это умышленное перемещение камеры во время съёмки. Эта техника может использоваться при съёмке на длинных. ICM порождает чувство материальности снимка. Эта техника помогает передать художественный посыл фотографа аудитории.

Сочетание ICM и абстрактной фотографии также вносит толику вуайеризма. Оно создаёт впечатление подглядывания за движением тела по ту сторону объектива.

Немного истории об акриловых красках

Производство акриловых красок было налажено с середины пятидесятых годов прошлого века. Немецкие химики открыли уникальные свойства акриловых кислот, которые позволяют при смешивании их с органическими наполнителями получать результат в виде устойчивых полимерных композиций.

В 50-х годах компания Bocour Artists Colors из США разработала спиртовую акриловую краску “Магна”, которая была предназначена для живописи. Изобретение производителей из США дало возможность запустить массовое производство акриловых красок во всех странах мира.

Со временем технология изготовления акриловых красок была усовершенствована: спирт заменили на воду, что дало возможность существенно расширить сферу использования покрытия данного типа. Сегодня же высокое качество акриловой краски позволяет ее использовать не только для рисования, но и для отделочных и декоративно-прикладных работ.

Алмазная вышивка и картины бисером

Легко «творить шедевры» своими руками по готовому шаблону. Сегодня в галантерейных отделах и магазинах по рукоделию можно найти все необходимое.

Есть масса шаблонов с точечным изображением, например, всем известной картины «Мона Лиза». К ним прилагаются готовые комплекты для вышивки или клеевого заполнения шаблона сверкающими камешками.
Тематика декоративных картин ручной работы очень разнообразная. Это пейзажи и натюрморты, портреты кумиров публики и кинозвезд, схематические изображения арт-объектов и популярной символики.

Готовую картину из бисера или алмазную вышивку желательно дополнить вечерней подсветкой, чтобы она эффектно переливалась от сфокусированных лучей. Преимущество этих картин – они не будут выгорать со временем.

Абстракция на ногтях Стемпингом

Абстрактные рисунки на ногтях можно нарисовать с помощью кисточки и гель-лака или специальной гель-краски для рисования. Или можно воспользоваться альтернативным вариантом и украсить свои ноготки при помощи Стемпинга.

Сейчас на рынке существует такое большое количество пластин для Стемпинга с самыми разнообразными рисунками. Можно подобрать необходимую для Абстрактного маникюра пластину, с уже готовыми геометрическими или абстрактными рисунками.

Можно, например сделать растительную абстракцию на ногтях Стемпингом. Растительная тема в Абстрактном маникюре сейчас очень популярна. Можно выбрать тонкую веточку с листиками или необычный абстрактный цветок.

Интересным вариантом будет, если нанести Стемпингом на несколько ноготков геометрические фигуры или абстрактные волны. Также, сейчас очень популярны абстрактные лица на ногтях в стиле Пабло Пикассо. Их тоже можно нанести при помощи Стемпинга. А можно попробовать скомбинировать несколько вариантов рисунков. Главное в этом деле не увлекаться и не переборщить.

Из восковых мелков

Если у вас дома залежались много восковых мелков и все забыли о них, смело доставайте и придумывайте картину, пока не используйте все.

Восковые мелки отличаются от красок или фломастеров мягким эффектом, которые можно стереть пальцем и придать затемненный или растушить рисунок. Вам понадобится холст, клей, бутоны каких-нибудь любимых цветов и фен.

Чтобы сделать картину, вам потребуется:

Приклеить мелки к холсту и тщательно прогреть их феном. Холст стоит расположить вертикально и следить, чтобы он не смещался в противоположную сторону.
После просыхания пятен, возникших от восковых мелков, приклейте бутоны, желательно чтобы они были объемными и пышными, для создания нужного эффекта.
Бутоны соорудите либо из бумаги, либо из ткани на ваше усмотрение. Пластмасса тоже отлично подойдет для создания бутонов, если вы умеете таковые делать.

Картина готова! Вдалеке она будет отличаться от обычных картин своей яркостью и непохожестью.

Или просто перед весной нам всем важно перегрузиться и смотря на эту картину, вы будете вдохновляться наступлением весны и поднимать себе настроение

Art studio Anna RA (ВАО)

Art studio Anna RA приглашает Вас посетить занимательные мастер-классы масляной живописи для взрослых и детей от 3-ёх лет. Уровень подготовки не имеет значения, т. к. любой желающий без опыта рисования сможет с нуля за три часа написать одну шикарную картину под руководством наших профессиональных преподавателей.

Преимущества студии:

Опытные педагоги. Действующие художники, члены Московского союза художников и Союза художников России

Подготовка к поступлению в художественные вузы Москвы

Уникальные мастер-классы. Роспись глазурью имбирных пряников, открытка своими руками, игрушки в технике декупаж, декупаж, эбру, роспись по стеклу и керамике.

Рисуете свой сюжет. На занятиях Вы рисуете одну из 300 предоставленных картин по выбору!

На деревянной рамке

Для изготовления картины потребуются следующие инструменты и материалы:

Деревянная рамка (размер выбираете такой, какой хотите, чтобы была картина);
Ткань;
Ножницы закройщика;
Пистолет для забивки скоб.

В первую очередь необходимо отутюжить ткань. Это требуется для того, чтобы картина была без различных вздутий или других неровностей. Раскладываем ткань на столе, где будете работать. Сверху укладываем рамку. Ножницами вырезаем необходимый кусок ткани, не забываем оставлять дополнительные места с каждых сторон, примерно по семь сантиметров.

Затем нужно натянуть ткань на рамку так, чтобы не было видно никаких креплений. Затем берем пистолет для забивки скоб и, натягивая ткань, закрепляем ее на рамке. Натягивать необходимо для того, чтобы не было никаких неровностей.

Вот и все, картина из ткани полностью готова! Можно смело вешать ее на любую из стен вашей квартиры или дома.

Арт-студия «Мансарда» (ЦАО)

В центре Москвы, под крышей старинного особняка Арт Студия «Мансарда» распахнула свои двери и приглашает на территорию творчества и вдохновения! Здесь вам покажут, как вы умеете рисовать, и вам это понравится!

обычно мастер-класс длится 3 часа, но можно и больше (обсуждается)
сюжет для картины можно выбрать из каталога Студии (предлагается более 100 вариантов) или принести свой
рисовать можно один сюжет на всех или каждому свой в техниках масло, акварель, гуашь, пастель, акрил, графика
если участник мероприятия «не умеет» / «совсем не умеет» рисовать или «никогда не»… / «только в школе» рисовал, то у него все равно все получится
чтобы забронировать удобное для вас время, вы оставляете нам предоплату
если вы не успеете закончить работу или захотите ее улучшить, можно прийти на дорисовку по стоимости 50% от цены мероприятия

На мастер-классе вам не только объяснят, какие взять кисти и краски, с чего начать и как последовательно рисовать картину (хотя и это сделаем для вас, когда вы придёте на мастер-класс) — вам откроют тайны перспектив и секреты получения нужного цвета, объясним законы света и тени. Вас познакомят со всеми видами красок, научим получать различные эффекты и фактуры в рисунке и живописи.

Картины на холсте

Модульные картины своими руками, созданные в качестве альтернативы оригинальным полотнам, подразумевают использование качественных материалов и специфической технологии. Основой для нанесения декоративного слоя служит холст.

На готовую основу наносят выбранный рисунок в любой доступной технике (масло, пастель). Такие модульные картины, своими руками сделанные, представляют собой настоящее произведение искусства.

В том случае, когда изображение не может быть нарисовано, его можно нанести на холст с помощью специального принтера. Для осуществления этой задачи готовая основа с подрамником не подойдет. Нужно будет приобрести отдельно холст и крепление для него. Печать на холсте — это довольно распространенная услуга, которую предлагают многие типографии.

Важный момент: перед тем как сделать модульную картину своими руками, следует тщательно спланировать расположение и границы каждого ее элемента. Холст с напечатанным рисунком должен быть натянут на подрамник, значит, каждый элемент композиции распечатать нужно отдельно с достаточным запасом чистого полотна по краям.

Выводы

Узнаваемости объекта нечего делать в абстрактной фотосъемке. Я считаю, что фундаментальное различие в том, представляет ли художник объект либо другую графическую структуру. Посмотрите на работы Аарона Сискинда (Aaron Siskind), на которых можно различить шелушащуюся краску или кучу камней. По мере быстрого исчезновения этой узнаваемости вы остаетесь с поверхностью фотографии и ее содержимым, отделенным от объекта. Еще один пример – фотография стены дома от Андре Кертеса (André Kertész), на которой четко видно, что перед нами здание, но нет никакого смысла на этом концентрироваться, ведь кадр полон разных геометрических фигур, создающих сильную структуру. Снимок вполне может иметь абстрактные качества или читаться разными способами.

Мастер-класс по изо в технике абстрактного рисования «дерево на закате»